15 din Citate celebre în filme
Într-o lume care poate fi extrem de deprimantă, uneori este bine să vă concentrați pe partea romantică a lucrurilor, mai ales sub forma unui escapism și a unei povestiri de la Hollywood. Toată lumea iubește o poveste de dragoste și ce mai bine decât cele care se ciment în inimile și mințile multora, punând o mică pasiune în viața noastră. Cu o serie de romantismuri de la Hollywood, cu ușurință capabile să spună acele lucruri pe care oamenii noștri obișnuiți le găsesc atât de aparent dificile, filmele romantice sunt sfântul graal când vine vorba de citarea liniilor noastre preferate. În plus, ajutând pe cei care au un mod nefericit cu cuvintele, romantismele de la Hollywood pot sigila cu adevărat înțelegerea ...
Complet de pietre prețioase și linii persistente, Hollywood-ul are o istorie lungă de a produce astfel de lucruri pasionate de dragoste. Deci, pentru toate sufletele tale romantice acolo, aici sunt 15 dintre cele mai romantice citate în film, nu uita țesuturile tale.
15 Vom avea întotdeauna Parisul-Rick (Casablanca, 1942)
Da, vor, și acum se pare că vor avea și ei Casablanca. Purtând o performanță inimaginabilă ca fiind puternică și sufocantă, Rick Blaine, filmul vede că tipul sărac pierde dragostea vieții sale nu o singură dată decât două, chiar și după ce a petrecut majoritatea filmului încercând să o depășească. Cu toate acestea, ce altceva vă așteptați dacă obiectul afecțiunii dvs. este Ingrid Bergman, punând o performanță uluitoare ca cea care a dispărut cu siguranță. De multe ori, sondajele de top din întreaga lume ca fiind cel mai romantic film din istoria cinematografelor, iubitorii de vederi încrucișate nu ajung chiar împreună, Știu! Câștigând cea mai bună poză la Premiile Academiei, citatul în sine a provocat adesea o serie de dezbateri în ceea ce sa întâmplat exact în noaptea aceea din Paris cu toți acei ani în urmă. Dar, indiferent ce sa întâmplat, este sigur să spun că a fost extrem de memorabil, cu citatul cel mai repetat al filmului, bine, că și "din toate îmbinările ginului, aici te uiți la tine, sărutându-mă. Sărută-mă ca și cum ar fi fost ultima dată, Louie, cred că acesta este începutul unei frumoase prietenii, și aproape suficient de fiecare altă linie a filmului.
14 "M-am îndrăgostit. Nu credeam că asemenea lucruri violente s-ar putea întâmpla oamenilor obișnuiți "-Laura (Scurt Encounter, 1945)
Dacă totuși toată lumea vorbea ca și clasa mijlocie britanică a buzei superioare, ale cărei afaceri scandaloase extraordinare au șocat Marea Britanie în anii 1940, cu subiectul său îndrăzneț și subiectivitatea tantalizatoare. Așa este, când casnică casatorită, Laura, se întâlnește și cu doctorul Alec, care se căsătorește, perechea se îmbarcă într-o aventură de dragoste pasională, provocându-l pe Laura să se descompună mental și psihic. Nu vă faceți griji, tot ce fac este să se sărute și să se hrănească de câteva ori, niciodată, odată încheiată, pentru că ar fi prea îndrăzneț și scandalos. Cu toate acestea, chiar și un peck pe buze este suficient pentru săraci Laura, care într-un moment chiar contemplă moartea, mai degrabă decât riscă cineva să afle. Șocant pentru timpul său, Întâlnire scurtă este de departe unul dintre cele mai romantice filme ale tuturor timpurilor, ilustrând dragostea interzisă din anii 1940, în toată gloria sa de nedescris. Cu o coloană sonoră plină de muzică de la compozitorul rus, Serghei Rachmaninoff, filmul va trimite cu siguranță fiori care cresc în coloana vertebrală, inspirând o serie de filme romantice în următoarele decenii.
13 "Îmi place foarte mult. Asa cum esti "-Mark Darcy (Jurnalul lui Bridget Jones, 2001)
Un alt blockbuster britanic care prezintă încercările și necazurile datării societății înalte, Bridget Jones Jurnal a introdus rapid "datarea modernă" pentru "femeia modernă", indiferent de ce înseamnă acest lucru. Bazându-se pe cartea cu același nume, fanii erau deja sceptici atunci când americanul texan ultra-slab Renée Zellweger a fost prezentat ca britanicul britanic Bridget Jones. Cu toate acestea, după ce a câștigat peste fani cu performanța ei stelară și accentul excelent, spot-on, Zellweger a ajuns să fie adorat la fel de mult ca alter ego-ul ei. Situat în Londra, filmul vede Mark Darcy, jucat de Colin Firth, la fel de ciudat, și-a petrecut majoritatea filmului privindu-se pe săracul Bridget. Cu toate acestea, până la sfârșitul filmului este în cele din urmă dezvăluit că el a plăcut-o tot timpul, nimeni nu a văzut că vine! Susținând că "îi place foarte mult, așa cum este ea", Darcy și Jones devin rapid un element, până la următoarea piatră de poticnire pe drumul care este.
12 "Pentru mine esti perfect" -Mark (Love Actually, 2003)
Regele rom-coms-urilor de brânză, Richard Curtis, are cu siguranță un fel de cuvinte, piercing inimile a sute de bărbați și femei de pe tot globul. Din Patru nunți și o înmormântare, Inca ploua? N-am observat, la Bridget Jones și Notting Hill, Curtis știe cu siguranță cum să facă din cei mai buni dintre noi o lacrimă sau două. Și ce mai bine decât să o faci la Crăciun, cu Dragostea de fapt afirmând că este unul dintre cele mai bune filme de vacanță ale tuturor timpurilor. Prezentarea vieții unui număr de personaje în perioada Crăciunului, Dragostea de fapt explorează o serie de teme legate de romantism. De la afacerile extraconjugale până la iubirea pentru prima dată, dragostea necondiționată devine cea mai mare parte dintre noi. Ca cel mai bun om pentru nunta lui, cei mai buni prieteni, Mark, jucat de ucigasul zombie Andrew Lincoln, se indragostesc in mod inconfundabil de mireasa, provocand o serie de scene incomode si neplacute, care il vad pe Mark mai degraba ca un infricosator decat pe cel romantic. Oricum, după câteva cărți care-și declară dragostea pentru SOSIREA BEST FRIENDS, Mark se mișcă, cel mai probabil să-l urmărească pe altcineva. Este într-adevăr drăguț.
11 "Cel mai bun lucru pe care-l vei învăța este să iubești și să fii iubit în schimb" - Christian (Moulin Rouge, 2001)
Lecții de viață de la Ewan McGregor, ce mai vrei? Situată în Paris, secolul al XVIII-lea, Christian (McGregor) întâlnește doamna noaptea și eventualul suflet Satine (Nicole Kidman) la infamul francez, Moulin Rouge. Sparking un roller coaster de cântec, dans și culoare, Christian și Satine se angajeze într-o plimbare minunat scris de romantism, cu ajutorul câtorva prieteni de-a lungul drum. Bine primită și câștigătoare de numeroase premii, filmul a fost extrem de popular, iar Kidman și-a făcut o nominalizare pentru cea mai bună actriță la Premiile Academiei. Regizat de regele romantismului însuși, Baz Luhrmann, Luhrmann al iubirii a dovedit încă o dată că muzica este sunetul iubirii, așa cum a făcut cu câțiva ani mai devreme cu Romeo si Julieta și cel mai recent cu The Great Gatsby. Și, ca și cum Romeo si Julieta, Moulin Rouge de asemenea, se termină în tragedie, făcând tot ce mai puțin înrădăcinat.
10 "Ar trebui să fiți sărutat și de multe ori, și de cineva care știe cum" - Rhett Butler (Gone With the Wind, 1939)
Stabilit în timpul războiului civil în soarele glorios al Americii de Sud, SUA, care este, Pe aripile vantului a uimit publicul cu tehnicolor strălucitor și peisaje epice. Făcându-și o fantezie deosebită cu Scarlett O'Hara, omul de râs al lui Vivien Leigh, Rhett Butler (Clark Gable) nu știe ce să facă cu el însuși atunci când își dă seama că nu-l plac în realitate, șoc! Cu un ochi pentru un alt tip, Scarlett se oprește la nimic în a-și dobândi bărbatul, lăsând bătrânul Rhett Butler să continue să o urmărească pentru majoritatea filmului. Cu toate acestea, credeți, de îndată ce Butler își dă seama că ea „Nu este chiar merită necazul, Scarlett decide brusc că ea într-adevăr îl iubește, și a făcut tot timpul, tipic! La o epică de 221 de minute, Pe aripile vantului este sincer unul dintre cele mai bune filme romantice pe care le vei vedea vreodată, umplându-ți cu atâta dragoste, nu vei mai flămânzi din nou ...
9 "Faceți mâinile noastre cu mâna. Faceți din inimile noastre o inimă. Faceți din jurămintele noastre un ultim jurământ. Numai moartea ne va despărți acum "- Tony (West Side Story, 1961)
O zi modernă Romeo și JulieT, poveste din Vest povestește povestea iubiților încrucișați de stele, Tony și Maria, care sunt forțați să aleagă între iubirea arzătoare a inimilor fiecăruia sau mândria familiilor lor îndoielnice. Inel de rupere, devastatoare și în mod excepțional muzicale, filmul își ia publicul într-o călătorie de iubire interzisă și melodii atrăgătoare. Cu numerele celebre, cum ar fi 'astă seară' și 'Maria', Tony are unul dintre cele mai bune citate romantice ale tuturor timpurilor, cu predarea lui "O mână și o inimă". Împingându-l în cărțile bune, Tony și Maria devin inseparabile, ceea ce poate însemna doar un lucru, tragedie. Bazat pe hit-ul de succes de pe Broadway cu același nume, adaptarea a fost extrem de bine primită, câștigând un număr imens de premii și distincții. Cu 10 Oscaruri sub centura lui, poveste din Vest a devenit cel mai de succes muzical din istoria Premiilor Academiei. Câștigând cea mai bună imagine, cel mai bun regizor și cea mai bună cinematografie pentru a numi doar câteva, poveste din Vest a fost de multe ori obiectul unui remake zvonuri, cu Steve Spielberg însuși exprimându-și interesul.
8 "Te iubesc Maude / Te iubesc pe tine Harold-Harold și Maude" (Harold și Maude, 1971)
Vândute ca o comedie neagră, Harold și Maude nu dezamăgește când vine vorba să-și înfurească audiența. Cu toate acestea, ceea ce oferă el, este o perspectivă asupra diferitelor tipuri de relații pe care această lume frumoasă trebuie să le ofere, trecând de la romantismul convențional care este atât de des aruncat asupra noastră. Obsedat de ideea de moarte și de propria lui moarte, Harold începe să realizeze o serie de încercări de sinucidere elaborate și false. Cu o altă obsesie fiind aceea de a participa la înmormântarea străinilor, Harold se întâlnește cu Maude, în vârstă de 79 de ani, care împărtășește hobby-ul său de înmormântare frecventă. Pornind de la o prietenie, perechea formează o legătură puternică, iar Maude îl introduce pe Harold în plăcerile lumii. Din ce în ce mai aproape, perechea începe o poveste de dragoste, ducând la o relație de dragoste neconvențională care șochează majoritatea familiei lui Harold. Votat ca unul dintre cele mai amuzante filme realizate vreodată de institutul american de film, Harold și Maude este la fel de dulce ca este neortodox.
7 Voi reveni. Te voi gasi. Te iubesc. Ma casatoresc cu tine. Și trăiți fără rușine "-Robbie (Atonement, 2007)
Ca cele mai multe adaptări, Ispăşire este mult mai bine ca o carte decat ca un film, insa asta nu inseamna ca e de rahat. Departe de ea, de fapt, cu Ispăşire de multe ori clasat ca unul dintre cele mai romantice filme ale tuturor timpurilor. Câștigându-se o serie de premii și nominalizări, Ispăşire a fost, de asemenea, primit pozitiv de o varietate de critici. Cu regizoarea absolută a pieselor pasionale de epocă, Keira Knightley (Cecilia) și la fel de minunatul James McAvoy (Robbie), cei doi conducători se sizzle în ceea ce uneori poate fi cel mai sic de scenă. Așa este, cunoscut pentru scenariul său încărcat erotic, filmul nu este niciodată timid de la orice stânjenire, dar îl încurajează, bine, de standardele britanice oricum. Cu Knightley și McAvoy dovedind că, mai presus de toate, dragostea merită să aștepte, indiferent ce obstacole tragice și catastrofale stau în cale, Ispăşire va ajunge să ajungeți la țesuturi de la debut.
6 "Aș vrea să știu cum să te renunț la tine" -Jack (Brokeback Mountain, 2005)
Atât mai mult decât un "film de cowboy gay", Muntele Brokeback descrie, de asemenea, într-un mod sincer o relație delicată și brutală între doi oameni, indiferent de cine aleg să-i iubească. Bazat pe o scurtă poveste a autorului E. Anne Proulx, Muntele Brokeback a fost unul dintre primele filme care a adus cu succes homosexualitatea în mainstream. Cu majoritatea filmelor care se conformau în prealabil vârstei demografice a unui om gay care trăiește cu SIDA, Muntele Brokeback a rupt liber de cătușe și lanțuri de stereotipuri asuprite, împingând ceva diferit în lumea minunată a Hollywood-ului. Urmărind viețile lui Jack și Ennis, filmul se concentrează numai pe sentimentele masculine ale dorinței, dar aspectele crude ale iubirii interzise. Terminând tragic, filmul urmează pe urmele mai multor filme din canonul LGBT, cu toate că tragediile cele mai romantice aveau și un sfârșit amar, se părea că atât Jack, cât și Ennis erau destinate dezastrului, indiferent ce sa întâmplat.
5 "Mă faci să vreau să fiu un bărbat mai bun" - Melvin (As Good as It Gets, 1997)
În rolul lui Jack Nicholson, care este impecabil de fermecator, ca și pe misantropul Melvin Udall, Mai bine nu se poate, mai mult ca Harold și Maude, se concentrează asupra relațiilor neconvenționale pe care lumea ne-a oferit și noi. Un colind de Crăciun pentru epoca modernă, Melvin este văzut ca Scrooge contemporan, care intenționează să distrugă ziua și viața tuturor. Racist, homofob și o piesă plină de lucruri urâtă, Melvin nu este disprețuit de toată lumea pe care tocmai i se întâmplă să o întâlnească. Suferind de tulburarea obsesiv-compulsiva, Melvin mananca in acelasi loc in acelasi timp in fiecare zi, aducandu-si propriile ustensile de mancare. Servită de singura chelneriță care îl va sluji (Helen Hunt), Melvin se duce de la un bătrân bătrân la un tip drăguț până la sfârșitul filmului. O comedie romantică pentru cei care sunt doar plictisiți de aceleași povești vechi, filmul distruge perfect acele credințe în vârstă în basme, cu "viața reală", aparent fericirea.
4 "Alegeți-mă. Căsătorește-te cu mine. Lasă-mă să te fac fericit '- Julianne (Nunta celui mai bun prieten al meu, 1997)
Nu numai că a făcut-o Nunta celui mai bun prieten al meu să răstălmăci întregul gen romantic de comedie, dar, de asemenea, ne-am înrădăcinat și pentru tipul rău, care, în mod obișnuit, sa dovedit a fi Julia Roberts ?! Confuz? Noi de asemenea. Așa este, cu iubita Americii, Julia Roberts, descrisă ca personajul negativ, filmul fiind unul dintre primele de acest gen pentru a descrie personajul principal ca o persoană reală cu deficiențe de viața reală. Pe baza faptului că sunt doi singuri în momentul în care sunt 28, Julianne (Julia Roberts) și colegiul BFF Michael (Dermot Mulroney) fac un pact să se căsătorească între ei. Sunând la Julianne cu trei săptămâni înainte de a împlini 28 de ani, Michael îi explică că se căsătorește și, mai rău, este pentru o tânără de 20 de ani. Realizând că ea este de fapt îndrăgostită de Michael însuși, Julianne se îndreaptă spre ceremonie, intenționând să saboteze și să fure bărbatul viselor ei. Adorat de critici, Roberts a fost în mod special lăudat pentru rotirea ei seditioasă pe imaginea obișnuită a fetei de lângă ea, aventurând pe un teritoriu necunoscut,.
3 "La urma urmei ... Sunt doar o fată, stând în fața unui băiat, cerându-i să o iubească" - Anna (Notting Hill, 1999)
Vorbind despre Julia Roberts. Fără nici o coincidență că Roberts ar trebui să ajungă într-o listă care explorează cele mai romantice citate din istoria filmului, a fost un testament îndelungat că Roberts este într-adevăr regina rom-com. Și mai bine decât să o mai aduci aici, de data aceasta jucându-se de fapt, ca un starlet american care se îndrăgostește de un regizor Joe Schmo. Probabil una dintre cele mai realiste povesti de dragoste din listă, NU, Notting Hill este la fel de credibilă cum se spune că se căsătorește cu Julia Roberts în sine, cu toate că Hollywood-ul ne place de multe ori să ne învețe, orice este într-adevăr posibil. Întâlnirea cu proprietarul magazinului independent, Hugh Grant, după turnarea sucului de portocale peste el, Roberts și Grant se angajează într-o poveste de dragoste de la Hollywood, demnă de o mie de râde. Cu prietenii ciudați, accente britanice și o adevărată prințesă de la Hollywood, Notting Hill a devenit unul dintre cele mai renumite filme ale lui Robert, iar Grant sa cimentat ca un om de succes de succes.
2 Știi cum să fluieră, nu-i așa, Steve? Tocmai ai pus buzele laolalta si ai sufla "-Slim (Pentru a avea si nu, 1944)
Nu numai că este Să aibă și nu au incredibil de romantic, dar când îl urmărești, te uiți de fapt la o poveste de dragoste din viața reală care se desfășoară chiar în fața ochilor tăi. Așa este, cu liderul Humphrey Bogart și co-starul Lauren Bacall prima întâlnire pe scenă, după care se îmbarcă apoi cu o poveste de dragoste care le-ar vedea mai târziu să se căsătorească și să aibă doi copii, filmul devenind o poveste de dragoste reală. Brad și Angelina din anii 1940, Bogart și Bacall au devenit proprietăți fierbinți, continuând să joace împreună în mai multe filme. Cu o căsnicie care a durat până la moartea nefericită a lui Bogart la vârsta de numai 50 de ani, Bacall și Bogart au fost o adevărată aventură de dragoste, ceva de astăzi rareori văzut la Hollywood. Bazat pe romanul cu același nume de către legendarul american / dr. Autor Ernest Hemingway, Să aibă și nu au a fost, de asemenea, regizat de un alt beat notoriu, Howard Hawk. Inteligent, plin de suflet și plin de gemuri, cu o serie de innuendo-uri obraznice, Să aibă și nu au este un clasic de la Hollywood de la început până la sfârșit.
1 "[...] Am venit aici diseară, pentru că atunci când îți dai seama că vrei să-ți petreci restul vieții cu cineva, vrei ca restul vieții tale să înceapă cât mai curând posibil" - Harry (Când Harry Met Sally, 1989)
De departe cea mai lungă linie de pe listă, dar evident cea mai romantică, Când Harry a întâlnit-o pe Sally explorează cea mai mare întrebare a vieții, "bărbații și femeile pot fi doar prieteni". Dacă Harry crede cu siguranță că nu poate, iar un tânăr Meg Ryan cu siguranță nu este de acord, filmul explorează o relație diferită cu cea pe care suntem atât de obișnuiți să o vedem. Scris scump, Când Harry a întâlnit-o pe Sally este, de asemenea, unul dintre cele mai cotate filme de pe listă, mai ales cu cea mai faimoasă scenă care arată un Sally "falsificându-l" într-un New York Diner. Inspirând faimoasa linie, "Voi avea ce are", restaurantul în sine este vizitat în fiecare an de un număr de fani. Cu ideea pentru scenariul provenit din divorțul regizorului Rob Reiner, filmul a câștigat numeroase premii și nominalizări, cimentându-se drept unul dintre cele mai amuzante și totuși cele mai romantice filme ale tuturor timpurilor.