16 Reguli mai puțin cunoscute Actorii de pe Broadway trebuie să urmeze
Acțiunea este o profesie pe care o persoană obișnuită a fost obsedată de mulți ani. Întotdeauna a existat un nivel de mistică și magie care înconjoară lumea teatrului și nimeni nu poate nega faptul că actorii sunt o rasă unică de ființă umană. Ceea ce fac ei necesită abilități și încredere că nu s-au născut toți, ceea ce face parte din motivul pentru care se celebrează astfel în întreaga lume. Dar nu a fost întotdeauna folositor să fie așa. Înainte de momentul fotografiilor tăcute, cei mai mulți actori erau relativ necunoscuți în afara lumii teatrale și, cu siguranță, nu erau mari câștigători. Aceste zile, când ne gândim la actorie, ne gândim la prestigiu, faimă și mulți bani.
Dar este într-adevăr ceea ce experimentează actorul de pe Broadway? Te-ai intrebat vreodata cum e sa-ti traiesti intreaga viata urmarind o cariera activa pe scena? Ei bine, nu este la fel de ușor cum crezi și majoritatea actorilor se luptă foarte mult pentru a trăi decent. În plus, există o serie de reguli pe care toți actorii le urmează și majoritatea oamenilor ar fi foarte surprinși să afle care sunt aceste reguli. Unele dintre ele implică superstiții vechi care au fost în lumea teatrului de mii de ani. Altele implică lucruri pe care actorii sunt forțați să le facă în aceste zile pe care nu le credeți. Toate în toate, acționând cu siguranță nu este la fel de plin de farmec pe cât crezi că este - și este mult mai nebunesc.
15 Nu poți spune niciodată cuvântul "Macbeth"
Mai presus de toate, există o regulă pe care toți actorii de teatru știu să nu o rupă. Și asta spune numele "Macbeth". Actorii de teatru veterani se referă la acest lucru, pur și simplu "Jocul scoțian", și tocmai datorită unei superstiții de lungă durată în ceea ce privește celebra tragedie a lui William Shakespeare. Multe dintre piesele sale sunt destul de morbide, dar există în mod cert ceva infricosator în legătură cu acesta în special. Ea se ocupă de vrăjitoare, blesteme și alte subiecte greșite, iar majoritatea actorilor se tem că "energia" piesei se va vărsa din lumea fictivă în realitatea în care trăiesc. Ca atare, se consideră un tabu uriaș pentru a rosti nume "Macbeth" pe scenă sau chiar în general ca actor.
Potrivit Telegraph, această superstiție datează din 1605, când piesa a fost interpretată pentru prima oară în Anglia. Atunci, supranaturalul a fost considerat o realitate.
Regele James I a interzis jocul timp de cinci ani din cauza implicării sale în supranatural. Dar au existat numeroase exemple de tragedii foarte reale care înconjoară această piesă. O revoltă asupra piesei din New York sa încheiat cu pierderea a 22 de vieți, după cum a raportat Telegraf. Articolul susține, de asemenea, că actorii se temeau de menționarea lui Macbeth, deoarece jocul era folosit în mod obișnuit pentru a înlocui producțiile care se luptau - ceea ce înseamnă că nu ar fi fost de lucru.
14 Niciodata nu doriti un actor "Good Luck"
Împreună cu cuvântul "Macbeth", un alt lucru pe care nu trebuie să-l spui unui actor este "noroc". Acest lucru este de fapt considerat teribil rău noroc, iar majoritatea actorilor se vor deranja dacă le veți spune. Până acum probabil îți dai seama că actorii sunt o grămadă superstițioasă, iar lumea teatrală este una ciudată. Dar trebuie să realizați cât de multă presiune sunt acești actori. Regizorul nu poate striga "Cut!" în timpul unei spectacole de teatru. Dacă un lucru nu merge bine, nu există nici o rezolvare. Poate că asta explică de ce actorii se asigură că fiecare mic detaliu este perfect înainte de un spectacol.
Deci, de ce nu puteți dori un actor "noroc" înainte de un spectacol? Bine, The Irish Times are câteva idei interesante. Majoritatea oamenilor vor ști că ceea ce sunteți presupus pentru a spune unui actor în loc de "noroc bun" este "sparge un picior". Deci, ce e cu termenul ăsta ciudat? Irish Times arată câteva posibilități. În vremurile shakespeare, "a rupe un picior", însemna același lucru ca "îndoiți genunchiul", care era același lucru cu "a lua un arc". Dacă ți-ai "rupt" piciorul la genunchi la sfârșitul unui spectacol, asta înseamnă că te-ai înclinat la sfârșitul unui spectacol și ai câștigat laudele audienței. Articolul indică, de asemenea, primul război mondial, unde ar fi mai bine să vii acasă rănit decât să nu se întoarcă deloc acasă.
13 Show-ul trebuie să continue, nu contează
Deci, ce se întâmplă dacă cineva într-adevăr face sparge un picior pe scena? Ei bine, în acest caz, spectacolul trebuie să continue! Actorii profesioniști adevărați știu că tot ceea ce se întâmplă în această etapă, voi trebuie sa continuați cu jocul. Fara exceptii.
Nu există "o perioadă de așteptare" sau să se spună publicului să se întoarcă o altă zi. Trebuie să oferiți oamenilor ceea ce au plătit, chiar dacă tocmai v-ați rupt piciorul pe scenă sau dacă suferiți de o boală gravă.
Cei mai mulți actori știu că, indiferent ce se întâmplă, se așteaptă ca ei să meargă acolo și să o facă. Nu există altă alternativă - este aproape imposibil să găsești un înlocuitor la un astfel de anunț.
Exemple de acest lucru se întâmplă în viața reală sunt numeroase, și Telegraf dă un cont despre un actor tânăr care o interpretează pe Shakespeare Taming of the Shrew. În 2012, actrița Aicha Kossoko a prins piciorul într-un suport și a fracturat glezna. Chiar dacă era în durere imensă, debilitantă, a continuat cu performanța ca un profesionist ar trebui. Lucruri de genul asta se întâmplă tot timpul, iar actorii se așteaptă să se ocupe de ea și continuă să-și ducă liniile. Afiş a postat de asemenea un ghid complet despre cum să faci performanțe chiar și atunci când ești bolnav, iar acesta este un eveniment comun pentru actorii care interpretează în ierni friguroase din New York.
12 de multe ori trebuie să sărut coș-stele
Scenele de aventură și scenele intime sunt o mare parte a teatrului și sunt adesea foarte importante pentru povestea și complotul piesei în sine. Unii actori consideră că aceste scene sunt destul de inconfortabile și, în mod inteligibil, așa. Scenele necesită multă forță mentală, mai ales atunci când nu sunteți atras fizic de persoana respectivă sau deja vă întâlniți cu altcineva. Este una dintre provocările cu care se confruntă actorii, că nu mulți oameni înțeleg sau chiar se gândesc când vizionează scene. Unii actori nu au nici o problemă în ceea ce privește realizarea acestor scene, dar alții au cu siguranță un timp greu să treacă cu ea.
Poate fi chiar mai mult o provocare când știi pentru un fapt că partenerul tău urmărește să faci aceste sărutări și scene intime. Dar din nou, asta e doar o parte din a fi un actor și se așteaptă de la tine.
Refuzul de a face astfel de scene sau de a le provoca o agitație este considerat neprofesionist și ați putea pierde locul de muncă refuzând.
Multe relații s-au încheiat din cauza asta și, în mod evident, așa. Cum v-ați simți dacă celălalt dvs. semnificativ a fost interpretat într-o piesă care le-a cerut să sărute pe altcineva? Lumina reflectoarelor Americii a postat un citat din 50 de nuanțe de gri actorul Jamie Dornan, care a dezvăluit că soția lui refuză să-și urmărească scenele intime. El a recunoscut: "Nu vrea să vadă asta. Vrea să mă susțină pe mine și pe munca mea. Nu voi putea să stau singur acolo. Nu o să-i pun nici o presiune în vreun fel. Este decizia ei. Este foarte conștientă de faptul că se preface, dar probabil că nu este așa de confortabil să te uiți.
11 Cei mai mulți actori merg de fapt
Când majoritatea oamenilor se gândesc la actorii profesioniști, ei se gândesc la strălucirea, prestigiul, faima și, mai presus de toate, banii. Dar majoritatea oamenilor ar fi surprinși să știe că, în medie, o carieră actorică nu plătește prea bine. De fapt, marea majoritate a actorilor de acolo se luptă doar să treacă, după cum reiese dintr - un articol din paznic. Apelarea la o afacere extrem de competitivă ar fi o subestimare masivă, iar adevărul trist este că majoritatea actorilor își duc toată viața fără a avea niciodată "șansa mare". Cei care nu renunță mai devreme sunt cei care merită adevărata laudă și adesea se condamnă la o viață de sărăcie pentru a-și urmări acest vis nebun al lor.
Articolul de la Guardian arată că 92% dintre actorii de teatru sunt șomeri în orice moment.
Și cei 8% dintre actorii care primesc locul de muncă sunt angajați continuu, ceea ce înseamnă că cele 92% dintre aceștia sunt în mod constant vizionați în exterior. În timp ce este posibil să se "pătrundă" în industrie, majoritatea uriașei sunt doar urmarind un vis sălbatic pentru întreaga lor viață. Același articol arată că chiar și actorii de top din Broadway fac doar aproximativ 60.000 de dolari pe an. Acest lucru poate părea decent, dar este un număr scăzut, având în vedere lipsa totală a securității locului de muncă și cantitatea de muncă care merge într-o emisiune Broadway.
10 actori de multe ori nu pot avea familii
Am menționat deja cât de greu este ca actorii să aibă relații de pe scenă, dar ce despre familiile? Dacă vă gândiți la asta, acționarea este una dintre cele mai turbulente cariere pe care ați putea să le alegeți, și cu siguranță nu una pe care să o asociați cu cuvântul "stabilitate". În timp ce mulți actori de pe Broadway au reușit să echilibreze viața de familie și o carieră cu normă întreagă pe scenă, cu siguranță nu este un lucru ușor de făcut. Poate fi o alegere foarte greu de făcut între carieră și familie - deoarece actorii sunt notorii pasionați de munca lor. Această pasiune uneori amenință să umbrească orice altă valoare pe care "oamenii obișnuiți" o vor păstra dragi.
Un articol iluminat de Playbill explorează trist faptul că atât de mulți actori sunt forțați să aleagă între familie și cariera lor - nu pot avea ambele.
În timp ce există câteva exemple menționate despre persoanele care au avut copii cu succes și apoi au continuat cu cariera, articolul se referă, de asemenea, la faptul că este foarte probabil ca actorii să nu se mai întoarcă în industrie după ce au avut copii. Actorii de pe Broadway sunt foarte conștienți de modul în care copiii își schimbă perspectiva asupra carierei și este un motiv enorm pentru care atât de mulți se tem să înceapă o familie, evitându-i cu totul în multe cazuri.
9 Nu există oglinzi în scenă
O altă regulă ciudată, pe care actorii de pe Broadway trebuie să o urmeze, oglindă. Dacă ați fost vreodată la o piesă sau la o emisiune de pe Broadway, ați fi observat că pe scenă există rareori oglinzi. Dar este ceva ce majoritatea oamenilor nici nu-și dau seama. Oglinzile sunt considerate un important nu-nu pe scenă, iar motivele sunt destul de interesante. Asta a fost pentru sute, dacă nu pentru mii de ani, ceea ce face oarecum dificilă urmărirea exactă a originii acestei superstiții, dar un lucru este clar - toți actorii de pe Broadway știu că nu trebuie niciodată, în niciun caz, să aduceți o oglindă asupra etapă. Dacă o faci, este considerat un noroc extrem de rău. Și dacă o spargi? Ei bine, este un nivel diferit de ghinion ...
Site-ul oficial al Castaways Teatru a postat un articol interesant care a vorbit despre o mare varietate de superstiții care acționează diferit, iar oglinzile au fost un lucru pe listă. Ei au susținut că totul are legătură cu superstițiile vechi privind oglinzile și diavolul. Dar ei menționează, de asemenea, un motiv mult mai practic pentru a lăsa oglinzi în afara scenei - aceasta fiind modul în care oglinzile interferă cu iluminarea atotcuprinzătoare a unei producții de teatru. Oglinzile au tendința de a cauza strălucirea și reflexiile care pot distrage actorii și publicul. În plus, se spune că, în timp ce rupe o oglindă este considerată 7 ani de ghinion, rupând o oglindă pe scenă înseamnă șapte ani de ghinion pentru teatrul în sine.
8 Unii actori dorm cu scripturile lor sub perna lor
Vorbind de superstiții ciudate, există o mulțime de actori care fac unele lucruri destul de ciudate atunci când vine vorba de a învăța liniile lor. Memorarea unui scenariu este unul dintre cele mai importante procese de a acționa, iar fiecare actor are propria sa metodă unică de a învăța. Unii memorează întreaga lor scenariu în prima zi de repetiție, în timp ce alții așteaptă până la ultimul moment posibil, permițându-i să "se scufunde" înainte de a se întoarce în cele din urmă și de a-și învăța liniile. Actorii profesioniști de pe Broadway sunt atât de experimentați încât ceva de genul memorării unui scenariu este o plimbare completă în parc. Totuși, cea mai gravă frică de aproape orice actor afară este "desenarea" pe scenă, uitând liniile lor în fața a sute de oameni.
Probabil știți deja că actorii sunt notorii superstițioși. Ei bine, asta se extinde la învățarea liniilor lor. Un "truc" în vârstă, când vine vorba de liniile de învățare, pune scenariul sub perna lor și dormește literalmente pe el. Unii actori de la Broadway de fapt fac asta, dar ca Scientific American rapoarte, aceasta nu se bazează în mod evident pe știință și a fost aruncată destul de ușor ca o tehnică de studiu credibilă. Dar asta nu înseamnă că este imposibil să înveți în timp ce dormi. Același articol de către Scientific American susține că anumite mirosuri și senzații în timpul somnului pot ajuta în procesele neurologice ...
7 Aveți nevoie de un loc de muncă care să fie flexibil
Am menționat deja că 92% dintre actori sunt în afara muncii în orice moment. Deci, cum supraviețuiesc? Ei bine, pur și simplu ședința și așteptarea unei oportunități de a veni nu este o opțiune. Actorii de pe Broadway au facturi de plătit la fel ca ceilalți, iar marea majoritate trebuie să dețină locuri de muncă în afara oportunităților lor de a acționa. Dar nu pot alege nici o treabă veche. Locurile de muncă pe care le aleg trebuie să fie suficient de flexibile pentru a le permite să săriți de muncă pentru a participa la audiții, repetiții și spectacole. Și acest lucru îngustă într-adevăr opțiunile lor atunci când vine vorba de găsirea de muncă. Deci ce fel de locuri de muncă pot lua?
După cum subliniază "Backstage", există o serie de opțiuni viabile pentru actorii de pe Broadway și actorii în general, deși nici unul dintre ei nu este la fel de spectaculos ca și cântând pe scenă.
Primele zece "locuri de muncă de supraviețuire" pentru actori, inclusiv pentru o agenție temporară, pentru a deveni un cățel, model și babysitting. Dar, de departe, cel mai tipic loc de muncă pentru actorii care aspiră acolo sunt mese de așteptare. Nenumărate celebrități care au făcut-o astăzi mari au așteptat mese în trecut. Aceste tipuri de locuri de muncă sunt o necesitate pentru actorii de pretutindeni, deoarece orice alt loc de muncă necesită prea mult timp și efort pentru a lăsa timp pentru a acționa.
6 Auditii sunt adesea "Cold Reads"
Oricine are experiență în actorie știe ce citire rece este și cât de greu sunt. Este una dintre cele mai obișnuite căi de a participa la audiție pentru producțiile de teatru, și aceasta include Broadway. Ceea ce acest lucru înseamnă în esență este că ei vă dau câteva pagini de script-ul, atunci când ajunge la audiție, și vi se oferă aproximativ 5 minute (daca esti norocos) pentru a pregăti cât mai bine. Si asta e. Se așteaptă să aduci o scenă minunată doar cu scenariul și fără memorare. Poate fi un truc foarte dificil de stăpânit, dar actorii care reușesc să citească rece au un avantaj imens când vine vorba de audiții.
De culise are câteva sfaturi interesante atunci când vine vorba de citirile reci. Chiar dacă s-ar părea că singura opțiune este să citești scenariul, directorii de casting se așteaptă de la actori. Chiar credeam că ar putea părea imposibil, ceea ce ar trebui să facă actorii este să păstreze ochii pe partenerul lor de scenă. Păstrarea ochilor lipiți de pagină nu vă va face un apel invers. De culise subliniază că trebuie să-ți atrag atenția pe partenerul tău de scenă în proporție de 80% (cel puțin). Dar directorii de casting știu că este o citire rece, iar majoritatea vor înțelege dacă plecați de pe script și improvizați puțin.
5 Nu folosiți niciodată pene de păuni, bani reali sau bijuterii reale
Dacă credeți că o aversiune față de oglinzi și anumite cuvinte sunt singurele superstiții când vine vorba de producțiile de teatru, gândiți-vă din nou. Adevărul este că această industrie este inundată cu tot felul de superstiții și tradiții nebunești, iar acest articol abia scarpină suprafața. Cu toate acestea, există ceva puțin magic despre actorie, deci nu trebuie să fie surprinzător faptul că oameni precum actorii cred în toate aceste supersaturații supranaturale. Un alt exemplu este faptul că pene de păun sunt strict interzise pe scenă, sub orice formă. Se consideră ghinion, iar unii chiar spun că a avea cuvântul "păun" în numele piesei sau al teatrului este, de asemenea, considerat ghinion. Dar ce e cu această regulă ciudată?
Ca site-ul oficial pentru Producții de uși de scenă dezvăluie, există, de fapt, un motiv destul de important pentru motivul pentru care penele de păun sunt atât de încruntate în lumea teatrală. Potrivit articolului, care compilează o listă a mai multor superstiții teatrale, motivul pentru acest lucru se datorează faptului că pene de păun ar trebui să reprezinte ochiul malefic. Articolul susține chiar că există zvonuri că folosirea penei de păun a provocat prăbușiri și că teatrele întregi s-au prins în trecut.
4 Nu folosiți niciodată trei lumânări aprinse în scenă
Vorbind de foc, este ceva care îi lovește pe frică în aproape toți actorii și directorii de teatru. Au fost numeroase incendii în istoria teatrului, cel mai faimos Teatrul Globe din Londra - locul în care au fost interpretate inițial piesele lui Shakespeare. Teatrul a fost, evident, reconstruit și încă mai rămâne până astăzi. Dar, în ceea ce privește Broadway, probabil cel mai faimos teatru care a prins focul, a fost Teatrul Brooklyn, așa cum a raportat Telegraf. Incendiul sa produs înapoi în anii 1800 și sa încheiat cu trecerea a 300 de persoane. Actorii au spus, în opinia publicului, că incendiile făceau parte din piesă și că nu era nimic de îngrijorat, ceea ce, în mod evident, a adăugat confuzia și pericolul.
Acest lucru vă poate oferi câteva informații despre motivul pentru care focul este privit ca un lucru periculos pe scenă și de ce actorii de pe Broadway au multe superstiții în jurul focului.
Un exemplu este că nu li se permite niciodată să aibă trei lumânări aprinse pe scenă în orice moment. Ca un articol de pe site-ul web pentru Producții de uși de scenă dezvăluie, există o "regulă de trei" atunci când vine vorba despre trei lumânări aprinse pe scenă. În primul rând, este considerat ghinion, și în al doilea rând, există o regulă ciudată când vine vorba de cea mai scurtă lumânare pe scenă. Cea mai scurtă lumanare ar arăta spre persoana care urmează să moară - sau să se căsătorească.
3 Nu ești permis să fluieră în culise
O altă regulă pe care pur și simplu trebuie să o urmeze actorii de la Broadway nu este niciodată să fluiere în culise. Acesta este un lucru care nu are sens cu adevărat în epoca modernă, dar este o altă tradiție care a fost continuată de sute de ani de actori de toate felurile. Deși există ceva foarte tradițional cu privire la această regulă, are cu siguranță rădăcini în logica și rațiunea, în comparație cu unele dintre regulile mai trăsnite și superstițioase pe care le-am menționat până acum. Este ușor de înțeles de ce această regulă este în vigoare atunci când luați în considerare legătura surprinzătoare dintre teatru și lumea nautică.
La fel de Afiş dezvăluie, totul are de-a face cu scena. Chiar și până în prezent, în spatele scenei se află mult mai mult decât actorii care strâng lucrurile pe scenă. În spatele ceea ce vede publicul, există un echipaj bine uns de stagehands care trag frânghii, perdele, și de a face tot ce magia se întâmplă, ca să spunem așa. Iar acești oameni de scenă aveau adesea un fundal în navigație și navigație, mai ales în primele zile ale teatrului. Cu cunoștințele lor despre corzi, noduri și alte mecanisme utilizate în mod obișnuit în teatru, marinarii au fost o alegere evidentă pentru o carieră în teatru. Și, în mod crucial, modul în care comunicau cu ceilalți pentru diferite indicații era prin fluierare. Deci, dacă un actor a început accidental fluierând în culise, el ar putea provoca o neatenție din saci de nisip pentru a veni repezindu în jos pe o frânghie în mijlocul unei scene, ruinarea piesa.
2 Ei primesc doar jumătate din salariul lor
Am dezvăluit deja că este posibil ca actorii să nu fie plătiți la fel de mult cum ați putea crede. Simplul fapt că numai 8% dintre actori lucrează în mod consecvent ar trebui să vă spună tot ce trebuie să știți despre cât de bogați sunt cei mai bogați actori. Dar există mult mai mult pentru această imagine decât pentru ochi, și cu siguranță nu este destul. La fel de Reporterul de la Hollywood descrie, cei mai mulți actori din SAG (Uniunea Actorilor Americani) fac doar 1.000 de dolari pe an, în timp ce gama medie face aproximativ 52.000 de dolari pe an. Desigur, sunt cei care fac bani buni și cu toții auzim poveștile despre vedetele mari de film care fac milioane pentru un singur film.
Așa cum Hollywood Reporter dezvăluie, toate acestea înseamnă că actorii vor da în mod obișnuit de 25% din salariu pentru manageri și agenții, iar apoi ei vor plăti aproximativ 25% din taxe - adica ceea ce au de fapt să ia acasă la sfârșitul zilei este mai mică jumătate din salariul real.
Bine, toate actorii respectă aceleași reguli de bază, iar aceste reguli pot să mănânce cu adevărat la salariul dvs. Ca toți actorii, interpreții de pe Broadway au agenți, iar acestea de obicei iau 10% din salariul actorului. Aceasta este taxa pentru înființarea audițiilor, crearea de legături cu directorii de casting și, în general, tratarea tuturor actelor și negocierilor în numele actorului. În plus, majoritatea actorilor profesioniști din SUA au manageri, care pot lua până la 15% din salariul lor. Managerii sunt mult mai personali față de actori, colaborând cu ei pentru a dezvolta tactici și a le ajuta să se comercializeze în lume. Managerii au adesea conexiuni foarte bune în afaceri.
1 Este de fapt un noroc de a da un actor flori
Totuși, o altă superstiție ciudată în ceea ce privește actoria este faptul că florile nu ar trebui să fie livrate în camera de gardă actorului înainte de spectacol. Dar ce dă? Cu siguranță ați văzut cu toții scenele de actori care se înclină spre public, în timp ce florile sunt aruncate pe scenă după o performanță deosebită. Deci, de ce florile sunt văzute ca un lucru bun după un spectacol, dar nu inainte de un spectacol. Pentru a răspunde la această întrebare, să examinăm articolul menționat mai sus Producții de uși de scenă, care explorează în profunzime o serie de superstiții legate de teatru și originea lor.
Potrivit articolului, originea acestei superstiții datează încă odată cu mii de ani în urmă, când florile erau văzute ca un lux rar și scump. Potrivit articolului, singura modalitate de a obține flori scumpe și drăguțe ieftine a fost să le luați din cimitire. Când oamenii obișnuiau să ofere flori actorilor, exista o teamă subconștientă că erau asociați cu morminte și astfel ar fi asociate cu ghinion și cu viața ulterioară. Oferind unui actor flori înainte de o interpretare, aduceți "sfârșitul" spectacolului sau spectacolului înainte de a începe. Dar e bine să dai flori după spectacolul, deoarece spectacolul are sau nu sa încheiat.
Referințe: theaternerds.com, irishtimes.com, triblive.com, telegraph.co.uk, theguardian.com, castawaystheatre.org, scientificamerican.com, backstage.com, stagedoormemphis.org, playbill.com, hollywoodreporter.com