Pagina principala » Divertisment » Iată 15 realități crude despre încercarea de a face acest lucru la Hollywood

    Iată 15 realități crude despre încercarea de a face acest lucru la Hollywood

    Întrebați-i pe cei mai mulți oameni și ei vă vor spune că Hollywoodul este un loc de strălucire și strălucire. Este locul de îmbrăcăminte de designer și vile luxoase, unde oamenii obișnuiți se pot transforma în stele cu munți de bani, cu hoardele de personal și cu legiuni de fani pe care le au la dispoziție. A face acest lucru ar trebui să fie cheia fericirii, a popularității și a împlinirii. Toată lumea vrea Hollywood.

    Dar întrebați adevărații actori și muzicieni care se luptă să intre în industrie și vă vor spune ceva puțin diferit. Vor să vă spună că, pentru toți cei care se îmbătau în bogăție, există mii care se luptă să mănânce. Vor să-ți spună sub covoarele roșii și la fotografii, este un loc de inegalitate, de muncă grea și de sacrificiu. Veți afla cât de multe respingeri se confruntă cu succesul și cât de greu este să obțineți succesul care face să merite.

    Hollywoodul este un loc în care sunt făcute visuri, unde oamenii găsesc bogăție și împlinire, dar asta nu este totul. Există și o parte întunecată și ei nu vă spun niciodată ce înseamnă să fii actor sau muzician care nu a făcut-o mare. Citiți mai departe pentru a descoperi ce se întâmplă cu adevărat în Tinseltown și ce trebuie să faceți pentru a face acest lucru.

    15 Vei avea nevoie de mult mai mult decât talentele pentru a reuși

    Atunci când o conversație despre industria divertismentului este ridicată, primul lucru care vine la majoritatea minților este talentul. La urma urmei, sărbătoarea talentului excepțional al unei celebrități ar trebui să fie motivul pentru care noi ni le închinăm ca zei, în primul rând, nu? Din nefericire pentru acei suflete talentați acolo, este nevoie de mult mai mult pentru a reuși. Pentru a face acest lucru într-o astfel de industrie bazată pe audiență, trebuie să existe o cerere pentru dvs., dacă aveți cu adevărat un dar dat sau nu.

    Un articol postat pe industria muzicală Cum a dezvăluit că pentru ao face ca cântăreață, în special, trebuie să aveți multe resurse în afara talentelor, unele dintre ele fiind în mod clar în afara controlului dvs..

    Indiferent dacă faceți sau nu acest lucru, este vorba mai mult despre modul în care vă comercializați și promovați, pe cine știți, aspectul și cârligul pe care îl aveți, și pur și simplu norocul, mai degrabă decât câte note ați putea.

    14 Inegalitățile dintre bărbați și femei arată chiar înainte de a face o mare

    Dacă ați fost atenți la mișcările recente care vizează stoparea tratamentului nedrept și uneori chiar dăunător împotriva femeilor din industria de divertisment (și alte industrii), veți ști că femeile de la Hollywood au în general multe de rezolvat. Persoanele aflate la putere sunt în majoritate bărbați care nu se tem să manipuleze și să se intimideze pentru a obține ceea ce doresc din femei și rapoartele arată că salariile pot varia în funcție de modul în care identificați.

    Dar gândiți-vă din nou dacă credeți că aceasta este o problemă cu care se confruntă numai stelele care au făcut-o mare. Jurnee Smollett-Bell, o actriță care apare pe Subteran, a spus de nenumărate ori că i sa cerut să facă lucruri incomode pentru o scenă. "Cu scene de dragoste, unghiul camerei este din punctul de vedere al bărbatului", a explicat ea The New York Times. "Toate astea mă înfurie."

    13 Costul mult de a fi un actor sau un muzician

    Deoarece acționarea și cântatul (sau jocul muzical) sunt locuri de muncă, s-ar fi putut gândi că ideea este să câștigi bani, mai degrabă decât să pierzi bani. În timp ce acesta este scopul, adevărul este că ambele meșteșuguri pot pune o încurcătură serioasă în portofel când încerci să le transformi în carieră, ceea ce este un concert deosebit de dur când te gândești la cât de puțini animatori fac la început.

    Actorii trebuie să înceapă cu lecții și ateliere de lucru, înainte de a forța sute de dolari pentru headshoturi bune care trebuie actualizate la fiecare câțiva ani și trebuie să fie suficient de variate pentru a arăta gama dvs. pentru diverse proiecte.

    În afară de taxele de tipărire pentru aceștia, de asemenea, ați primit biletele de parcare care se încarcă în timp ce conduceți peste tot în LA pentru a vă încerca norocul la audiții.

    12 fani nu înseamnă bani: Majoritatea artiștilor nu pot să trăiască de la meseria lor

    Banii făcuți în afacerea divertismentului diferă foarte mult de sus în jos: în timp ce există oameni care fac milioane la un capăt, există mii care fac aproape nimic. Și între ele există oameni care s-ar putea să facă destul de bine pentru a face bani de la meseria lor, dar de cele mai multe ori, din păcate nu este suficient pentru a-și face viața.

    Pe lângă toate cheltuielile, actorii și muzicienii trebuie să se întâlnească doar pentru a-și face treaba, trebuie să plătească anumite procente managerilor și agenților (fără de care probabil că nu ar fi debarcat în primul rând). Muzicienii, în special, pot câștiga mii sau chiar milioane de fani online, dar asta nu înseamnă că acești oameni sunt dispuși să plătească bani pentru muzica lor atunci când ar putea doar să asculte videoclipuri gratuite pe social media.

    11 Dacă își fac viața, poate dura un timp foarte lung pentru a ajunge acolo

    Desigur, este posibil să faci foarte bine la Hollywood și să judeca după marile vedete pe care le auzi în tabloide, este posibil chiar să ajungi acolo înainte de a te transforma în 25 de ani. Dar pentru majoritatea artiștilor și artiștilor care au terminat de făcut este nevoie de ani și ani de persistență pentru a ajunge acolo.

    În timp ce s-ar putea să auziți despre un artist pentru prima dată când îi vedeți să câștige un premiu într-o categorie New Artist, adevărul este probabil că au fost huliganizați la acest loc de muncă de aproape un deceniu și câștigă doar recunoaștere pentru acest moment.

    Sau ia-l pe Bryan Cranston Breaking Bad: a început să acționeze în 1980 și a devenit faimă la nivel mondial după emisiunea TV din 2008, aproape 30 de ani mai târziu.

    10 Hollywood este greu pentru relațiile voastre

    Un lucru pe care îl înțelegem cu toții despre Hollywood este că majoritatea cuplurilor A-listă au un timp greu să rămână împreună. Există o serie de motive pentru aceasta, și fiecare relație este diferită, dar factorul comun care se aplică tuturor este că Hollywood-ul este dur pe relații. Ar putea fi locul care ne-a învățat despre suflete și iubire la prima vedere, dar o slujbă atât de exigentă are un impact asupra tuturor.

    Un articol despre Industria muzicală Cum să a subliniat cât de greu este să ții o relație când ești un muzician care lucrează, iar asta e în fața tuturor fanilor și programelor globale de turnee care intră în imagine. Acești oameni tind să lucreze non-stop pentru a produce ceva meritoriu, sunt îndepărtați și distrați foarte mult și, de regulă, nu fac prea mulți bani, toate acestea putând să facă cu ușurință o relație romantică.

    9 Dacă nu ești un bărbat alb, e mai greu să ai un rol

    Inegalitatea de la Hollywood nu afectează doar femeile; doar despre toate grupurile minoritare le este mai greu decât cei privilegiați.

    Într-un interviu acordat publicației The New York Times, Ken Jeong a vorbit despre câteva adevăruri dure, pe care le-a dat profesorul său de doctorat în legătură cu potențialul său de actor în Los Angeles: "Nu aveți prea mult viitor pentru voi. Du-te în Asia. "

    asemănător, Grease Live actor, Wendell Pierce a spus despre experiența sa de student la Julliard, unde a început să vadă că industria ar fi un loc diferit pentru el decât pentru actorii albi. "Nu am primit roluri care nu aveau 20 de ani, 30 de ani mai mari", a spus el. "Am avut o glumă în derulare, actorii negri," Dacă veniți aici, ar fi bine să vă faceți plimbări amuzante pentru că veți juca toți băieții bătrâni ".

    8 Respingerea devine parte a cui ești

    S-ar putea să fi ghicit că lucrul într-o industrie bazată pe audiență va veni cu respingere. Dar este greu să îți dai seama cât de mult respingerea nu se întâmplă dacă nu ești în acea poziție. Nici actorii, nici muzicienii (și nimeni altcineva care lucrează la Hollywood) nu pot scăpa de ea, indiferent cât de bine cunoscuți sunt.

    Odată, odată, respingerea a fost rezervată criticilor și profesioniștilor din industrie, dar acum artiștii și animatorii sunt deschiși la critici de la milioane de oameni din toate colțurile lumii. Cu cât sunteți mai de succes în Hollywood, cu atât mai multe troluri online vă apelează la nume, provocați talentul și faceți distracție de felul în care arăți. Și chiar și atunci când nu reușești, nu ești bogat sau împlinit în cariera ta, încă mai ai agenți, manageri, regizori, producători și critici care te distrează.

    7 scriitori, producatori si directori nu au intotdeauna interesele cele mai bune la inima

    Atunci când actorii celebri vorbește despre relațiile lor cu regizorii, producătorii și scriitorii cu care au colaborat, vorbesc, de obicei, despre o experiență pozitivă bazată pe respect reciproc. Dar mai ales când nu sunteți un actor stabilit, sentimentele și demnitatea dvs. tind să cadă în jos pe lista de priorități a persoanelor cu care lucrați.

    Este o afacere, la urma urmei, și veți fi surprins de ceea ce trebuie sacrificat pentru binele proiectului și perspectivele sale financiare.

    În general, cineva ca un regizor nu este preocupat de faptul dacă vă faceți un nebun al tău pe cameră sau nu, deoarece au prea multe alte lucruri de care să vă faceți griji și care ar putea fi ceea ce este nevoie pentru a face proiectul de lucru. Și cel mai rău lucru despre a te face nebun pe camera ta, în epoca social media și smartphone-urilor, este cât de permanent este.

    6 Amenzile înseamnă că afacerea filmului este chiar mai dificilă decât să vă gândiți

    Hollywood-ul este un loc brutal în timp ce încerci să-l faci și, de fapt, este greu de notat. Actorul Screen Actors a fost înființat pentru a face lucrurile mai ușor pentru actori și pentru a se asigura că au fost plătiți în mod egal pentru munca lor, dar de fapt lucrează împotriva actorilor care încearcă să intre în afaceri.

    În principiu, liniile directoare afirmă că emisiunile de filme și televiziuni trebuie să plătească o amendă dacă aruncă pe cineva care nu este membru al SAG (cu alte cuvinte, fiecare actor încearcă să intre). Și cum devin ei membri? Ei trebuie să lucreze la un film SAG într-un rol principal. Deci, nimeni nu vrea să te arunce dacă nu ești membru pentru că trebuie să plătească o amendă, dar nu poți deveni membru dacă nu ai fost deja distribuit. Pentru a fi distribuit într-un rol SAG ca actor necunoscut, un regizor trebuie să fie luat cu tine, încât să fie dispus să treacă cu vederea amenda.

    5 Din păcate, nu este un mit: banii și conexiunile contează pentru o mulțime

    Cine știți are tendința de a juca un factor în majoritatea industriilor, iar activitatea de divertisment nu este diferită. Oamenii fac favoruri pentru cei pe care îi cunosc în timp ce îi privesc pe cei nou veniti, iar acele clike pot fi greu de intrat.

    Star Trek Dincolo regizorul Justin Lin pentru The New York Times cât de diferit a fost experiența lui în colegiu în comparație cu colegul său de cameră care a fost susținut de banii părinților săi.

    "A fost la fel de dificilă clasa muncitoare. Am avut un coleg de cameră - părinții scriu un cec de 20.000 de dolari, și boom-ul, el [face] filmul său ", a spus el. "Au fost oameni [ale căror] rude au fost [în] Hollywood, și ei au luat toate echipamente libere."

    Este posibil ca conexiunile să nu vă garanteze succesul dacă nu aveți altceva de oferit, dar cu siguranță vă vor da un impuls semnificativ în direcția cea bună, înaintea celor care ar putea să muncească din ce în ce mai mult.

    4 Este greu să faci sau să cânți o carieră, dar nu vei avea timp să lucrezi la o carieră de rezervă

    Lucrul înțelept pe care trebuie să-l faci atunci când urmărești un astfel de vis riscant și dur este să ai un plan de rezervă. Dacă aveți un plan B, nu durează atât de mult atunci când vă cădeți pe fața voastră pe cale de a vă face visele să devină realitate. Dar chestia despre industria de divertisment este că urmărirea durează atât de mult timp și efort încât nu aveți șansa de a organiza un plan B.

    Actorii și muzicienii ar putea primi locuri de muncă pentru a-și învăța meseria sau a lucra în industria de servicii sau în comerțul cu amănuntul pentru a se întreține, dar de obicei nu au timp să studieze sau să încerce ceva care să le aducă orice fel de fericire. În esență, ei nu își pot menține opțiunile deschise așa cum ar prefera, obținând un alt grad sau luând un curs într-un alt domeniu care îi interesează.

    3 Poate fi pasiunea ta, dar se sfârșește prin a te simți ca orice altă slujbă de zi

    Ei spun că dacă faci un loc de muncă pe care îl iubești, nu vei mai lucra niciodată o zi în viața ta, dar asta nu este întotdeauna adevărat. Acționând și făcând muzică vin împreună cu multe sarcini care probabil nu sunt atât de distractive, cum ar fi așteptarea la audiții, găsirea de noi concerte și încercarea de a le ateriza și de a face marketing online și promovare.

    Cel mai rău lucru pentru a face ceva de genul asta ca un loc de muncă este că puțini oameni cu locuri de muncă "obișnuite" de 9-5 vă vor lua în serios.

    Dacă spui că ești un actor profesionist sau un muzician, mulți oameni ar presupune automat că trăiești o viață de vis și că nu ai de ce să te plângi, așa că e greu să găsești pe cineva la care poți să te aștepți toată ziua la acea audiție sau să faci toate astea activități promoționale.

    2 Veți fi epuizat de la o cantitate mare de lucru pe care o ia doar pentru a-ți urmări visurile, chiar dacă nu te atingi de fapt

    Acest lucru ar putea fi evident, dar nu intră întotdeauna acasă pentru cei care nu se străduiesc să o facă la Hollywood. Noțiuni de bază oriunde în industrie necesită o mulțime de lucruri și chiar și odată ce vă aflați undeva, trebuie să lucrați din greu pentru a vă menține poziția.

    La început, începi cu clase pentru a-ți scoate meseria. Apoi, trebuie să vă deplasați la tot efortul de a găsi un manager sau de agent, de a găsi noi spectacole și de a juca, de a urmări oameni care nu vor plăti după ce au spus că vor. Trebuie să petreceți ore într-un studio sau într-o repetiție sau în fața camerei. Filmările pot dura 12-14 ore, în plus față de pauzele de prânz și de păr și de machiaj. Odată ce ați făcut ceva ce oamenii sunt interesați, turneele promoționale sunt extenuante, și veți realiza cât de greu este să obțineți o zi liberă atunci când sunteți în căutare.

    1 Stele mari și actori care se luptă sunt de acord: audițiile sunt brutale

    Auditii sunt necesare pentru actori, muzicieni și dansatori, iar majoritatea vor fi de acord că sunt brutale. Audițiile ar putea deveni mai ușoare odată ce sunteți o prezență stabilă la Hollywood, dar toată lumea trebuie să treacă prin acei ani îngrozitori în care sunteți doar o altă persoană printre mii. Ryan Gosling a explicat într-un interviu din 2014 cât de oribil a fost pentru el.

    "Atunci, înțelegi, ajungi acolo, intri într-o cameră plină de băieți care arată exact ca tine. Îți dai seama că nu ești singurul care purta pălăria de cowboy. Apoi îl puteți auzi pe celălalt tip în audiția din alte camere și acum vă gândiți să nu faceți așa ceva ca el ", a spus el.

    Ryan este doar un exemplu al modului în care se poate realiza acest lucru și nu trebuie să renunți la visele tale, deoarece nu sunt imposibile. Dar, înainte de a face acest lucru, este o idee bună să știți exact pentru ce vă aflați.

    Referințe: thrillist.com, nytimes.com, cosmopolitan.com, oneworkingmusician.com, cracked.com, backstage.com, takelessons.com, musicindustryhowto.com